Mein Kommentar zur „Cancel Culture“ in der „Abendschau“ des rbb am 16. 11. 2024.
„Ideologiemaschinen. Zur Entgrenzung politischer Kommunikation“, Vortrag zur Ringvorlesung „Digitalisierung & Gesellschaft 2“ an der Universität Luxemburg am 22. Oktober 2024.
„Postmoderne Weltbildgrammatik und politisches Realignment“, Vortrag auf der Konferenz „Öffentliche Meinung“ am 3. Oktober 2024 am Interuniversity Centre Dubrovnik.
Buchankündigung „Ideologiemaschinen. Wie Cancel Culture funktioniert“, Carl-Auer-Verlag Juni 2024.
»KI-Kunst Verstehen«, Vortrag zur Ringvorlesung »Digitalisierung und Gesellschaft« an der Universität Luxemburg am 30. Januar 2024
»Das ästhetisch Erhabene«, Vortrag auf der Tagung „Das Andere der Zählbarkeit“ in der Villa Vigoni am 1. Dezember 2023
»Doing Music Philosophy«, Lecture at MINU Festival for Expanded Music in Copenhagen on the 18th of November, 2023
»Improvising with Machines (2) – Gunnar Geisse´s GIMI«, Lecture at the research seminar „The Sound Factory in Sound Art and Design“ on the 20th of October 2023 at École des arts de la Sorbonne, University Paris
»Über die Postmoderne in der zeitgenössischen Musik und das mögliche Ende ihrer Zeit«, Interview, veröffentlicht am 13. August 2023.
»Music & Reality« [English], Lecture on the 12th of August 2023 at the Darmstädter Ferienkurse
»Hoffnung als Möglichkeitssinn. Über die Sinnproduktion in den Medien Kunst, Liebe und Religion«, Vortrag am 16. Mai 2023 an der Universität Luxemburg
»Doing Music Philosophy« [Deutsch], Vortrag zum Workshop ›Opera mediatrix‹ der Hochschule der Künste Bern vom 24.-26. November 2022 auf Schloss Wartensee
»Akademien nach der digitalen Revolution«, Diskussion zwischen Wolfgang Ullrich & Harry Lehmann am 3. November 2022 in der Hamburger Kunsthalle
»Politische Kunst in Ost und West – Zur documenta 15«, Vortrag auf Conne Island am 18. September 2022 in Leipzig
»Artificial Intelligence in Music – The Posthumanist Fallacy«, Lecture at the 21st Quinquennial Congress of the International Musicological Society, 26th of August 2022 in Athens
»Postautonome vs. autonome Kunst«, Streitgespräch zwischen Wolfgang Ullrich und Harry Lehmann zur Buchpremiere „Die Kunst nach dem Ende ihrer Autonomie“ (Wagenbach Verlag) am 25. Mai 2022 im Haus am Lützowplatz in Berlin
»Das musikalische Ereignis und die Eigenwerte der Wahrnehmung«, Vortrag auf der Konferenz ›Harmonie und Gesellschaft‹ am 21. Mai 2022 an der Universität Leipzig
»Was ist politische Kunst?«, Vortrag zum Kolloquium ›Anschließen – Ausschließen‹ am Global South Studies Center (GSSC) am 10. Mai 2022 an der Universität Köln
»Improvisieren mit Maschinen (2) – Gunnar Geisses GIMI«, am 25. Januar 2022, Spielstätte schwere reiter, München
»Musical Postmodernism«, Lecture on May 4, 2022, at the Norwegian Academy of Music in Oslo
»Von den Readymades zur AI Art – Ein Theoriemodell der ästhetischen Moderne«, Vortrag am 6. April 2022 an der Universität Luxemburg
»AI Art and the Creativity Space of the Arts«, Lecture at the conference „Humanities and the Rise of AI“ from the 6th-10th February 2022 at the Luxembourg Pavillon Expo Dubai
»Improvisieren mit Maschinen (2) – Lecture-Performance mit Gunnar Geisse«, 36. Jazzfestival Würzburg am 29. 10. 2021 im Theater am Neunerplatz
»Der Hegelsche Geist singt! – Trond Reinholdtsen & Harry Lehmann auf der Phil.Cologne«, Vortrag, Filmvorführung und Publikumsgespräch auf der 9. Phil.Cologne am 4. September 2021 im Filmforum NRW
»What is Political Art?«, Lecture at the Summer School ›Arts, Ontology and Politics‹, 27th of August 2021, University of Antwerp
»Improvisieren mit Maschinen (1) – George Lewis’ Voyager-Ästhetik«, Vortrag auf dem XI. Kongress der Deutschen Gesellschaft für Ästhetik am 13.-15. Juli 2021 in Zürich
»Aktivismus oder Kunst?«, Vortrag im Rahmen der Vortragsreihe „Künste unter Druck“ der Fachschaften Musikwissenschaft, Theaterwissenschaft und Kunstwissenschaft der Ludwig Maximilan Universität München am 17. Juni 2021
»Politische Polarisierung & die Freiheit der Kunst«, Vortrag auf dem Symposium „Aufregung, Eklat, Toleranz. Wertedebatten über Kunst und Bildung“ am 13. November 2020 in Dresden
»A reflexive Notion of Music«, lecture at the 26th International Festival of Contemporary Music CONTRASTS in Lviv, 2th of October 2020
»Wie schreibt man eine Musikphilosophie?«, Sidney Corbett fragt Harry Lehmann in Wissenschaft um 2, einer Gesprächsrunde des Instituts für Musikforschung der Musikhochschule Mannheim am 4. Dezember 2019
„Von Algo-Pop und KI-Punks: Wie künstliche Intelligenz die Musik verändert“, Feature des Bayerischen Rundfunks vom 7. November 2019
»Was ist Kitsch – Teil 2: Der Einschluss von Kitsch in die Kunst«, Vortrag im Ringseminar „Kritisches Denken in der ästhetischen Bildung“ an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt a. M. am 31. Oktober 2019
»Was ist Kitsch? – Teil 1: Der Ursprung des Kitsches in der Romantik«, Vortrag im Ringseminar „Kritisches Denken in der ästhetischen Bildung“ an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt a. M. am 24. Oktober 2019
»Kunstkritik in Zeiten politischer Polarisierung«, Vortrag am 4. Oktober 2019 auf dem 52. Internationalen AICA Kongress Deutschland „Kunstkritik in Zeiten von Populismen und Nationalismen“ vom 1. bis 7. Oktober 2019 in Köln/Berlin
»AI-Aesthetics—Artificial Intelligence in Art and Musik,« Lecture at the IMPROTECH conference in Athens on the 29th of September 2019
»Die Norwegian Opra – Zur Ästhetik der Ø-Trilogie von Trond Reinholdtsen«, Vortrag am 10. Juli 2019 im Institut für Neue Musik an der Hochschule für Musik Freiburg
»Konzeptkunst und Konzeptmusik«, Gastvortrag im Rahmen des Forums Musikforschung am 09. Juli 2019 an der Universität Würzburg
»Die DeDekonstruktivisten – Zur Ästhetik der Ø-Trilogie von Trond Reinholdtsen«, Vortrag am 6. Juni 2019 an der Oper Halle
»The Politicization of the Arts«, Lecture at the 7th of June in 2019 at the New University in Ljubljana
»Die Politisierung der Kunst, Vortrag am 6. Juni 2019 Institut für Geschichte der Philosophischen Fakultät der Universität Ljubljana
»Aesthetic Eigenvalues – Is there a place of beauty in the arts?«, Lecture at the The Nordic Society of Aesthetics, Annual Conference 27th-29th of May 2019 in Helsinki
»Von der Notenschrift zur Samplekomposition«, Vortrag beim Festival EnCounterpoints am 10. Mai 2019, Musikstudio Ohrpheo Berlin
»Relational Music. A Paradigm Shift in Art Music«, Lecture at the 10th anniversary of Repertorio Zero at BASE in Milan on the 23rd of March 2019
»Scores and Samples. From a Literate Music Culture toward a Digital Music Culture«, Lecture at the International Colloquium “Thinking Music in the Web Age” at the University Strasbourg at the 31st of January 2019
»Die Dedekonstruktivisten«, Vorlesung und Seminar zur Ø Trilogie von Trond Reinholdtsen an Universität für Musik und darstellende Kunst Wien am 9. Januar 2019
»Conceptual Art and Conceptual Music – A Model of Conceptualism«, Keynote Lecture on the International Graduate Centre for the Study of Culture (GCSC) Justus-Liebig-Universität Gießen, 11th of December 2018
»33 Theses on Conceptual Music«, Masterclass on the International Graduate Centre for the Study of Culture (GCSC) Justus-Liebig-Universität Gießen, 12th of December 2018
Talk about the French translation of my music philosophy „The Digital Revolution of Music“ with Ulrich Mosch, Philippe Albèra, and the translator of the book Martin Kaltenecker at the 22nd of November 2018 at the Conservatoire De Musique in Genève
»Konzeptkunst und Konzeptmusik – Ein Theoriemodell«, Vortrag am in der Jazzschmiede Düsseldorf bei musik21 e.V. New Counterpoints am 25.11.2018
»Die digitale Revolution der Musik – Ein Update«, Vortrag an der Bayrischen Akademie der Schönen Künste in München am 26. Oktober 2018
»Ästhetische Erfahrung und KI-Ästhetik«, Vortrag im Kolloquium der Philosophischen Fakultät an der Friedrich Schiller Universität in Jena am 3. Juli 2018, Teil 1: Ästhetische Erfahrung – Eine Diskursanalyse
»Ästhetische Erfahrung und KI-Ästhetik«, Vortrag im Kolloquium der Philosophischen Fakultät an der Friedrich Schiller Universität in Jena am 3. Juli 2018, Teil 2: Ästhetische Erfahrung – Ein lernbasiertes Modell
»Ästhetische Erfahrung und KI-Ästhetik«, Vortrag im Kolloquium der Philosophischen Fakultät an der Friedrich Schiller Universität in Jena am 3. Juli 2018, Teil 3: Ästhetische Erfahrung – Im Kontext der KI-Ästhetik
»ePlayer versus Live-Player. Kunstmusik in einer digitalen Musikkultur«, Vortrag an der Hochschule für Musik Detmold am 28. Mai 2018
»Fremdmaterial im Klavierkonzert?! Trond Reinholdtsens ›Theory of the Subject‹«, Vortrag auf dem Symposium ›Fremdmaterial‹ an der Zürcher Hochschule der Künste am 20. April 2018
»KI-Ästhetik. Künstliche Intelligenz in Kunst und Musik«, Vortrag auf dem X. Kongress der Deutschen Gesellschaft für Ästhetik an der Hochschule für Gestaltung Offenbach am Main am 17.2.2018
»Von den Noten zu den Samples. Zur digitalen Revolution der Musik«, Vortrag am Europäischen Künstlerhaus ›Schafhof‹ in Oberbayern am 4. Februar 2018
»Ästhetische Erfahrung in der Neuen Musik«, Vorlesung und Blockseminar an der Hochschule für Musik und Theater München am 2. Februar 2018
»Aesthetic Experience in New Music«, Lecture at the St. Gellert Festival in Szeged (Hungary), 28th of September 2017
»Содержательная эстетика«, доклад, Санкт-Петербургский Государственный Университет, 1 июня 2017
»The Identity Crisis of New Music in the Digital Age«, Lecture at the Musica Electronica Nova Festival, University of Wrocław, 24th of May 2017
»After a Thousand Years of Written Music. Art Music in the Digital Age«, Lecture at the 46. International Festival Poznan Music Spring, 27 March–4 April. 2017
»33 Theses on Conceptual Music«, Lecture and Seminar at the Norwegian Academy of Music in Oslo, 2. – 3. of February 2017
»Experiments in Relational Music«, Lecture at the Artistic Research Forum, University of Stavanger, 17th of October 2016
»What is Political Music?«, Statement at the Forum Philosophy and Art at the 48th International Summer Course for New Music Darmstadt, 6th of August 2016
»Kitsch«, Vortrag am Institut für Germanistische Literaturwissenschaft an der Friedrich Schiller Universität am 08.07.2016 in Jena
»Siegerkunst vs. Gehaltsästhetik«, Salon Kufsteiner Strasse, eine Diskussion zwischen Wolfgang Ullrich und Harry Lehmann am 27. Mai 2016 in Berlin
»Perceptual Comparison as the Foundation for Art Philosophy«, Lecture at the Dutch Association of Aesthetics Conference on the 13th of Mai 2016 in Antwerp
»Utopie«, Vortrag im Salzburger Künstlerhaus bei 20 Jahre Atelierkonzert für Neue Musik/trans-Art Performance am 16. April 2016
»Gehaltsästhetik. Eine Kunstphilosophie«, Vortrag mit anschließender Diskussion anlässlich der Buchpräsentation in Berlin im Raum für Kunst und Diskurs bei Nemtsov & Nemtsov am 11. Februar 2016
»Gehaltsästhetik – Relationale Musik – Konzeptmusik«, Vortrag am 9. Juni 2015 an der Universität der Künste Berlin
»Die Digitale Revolution und die Dispositive der Kunst«, Vortrag auf dem IX. Kongress der Deutschen Gesellschaft für Ästhetik ›Techne – Poiesis – Aisthesis. Technik und Techniken in Kunst und ästhetischer Praxis‹ vom 17.-20. Februar 2015 an der Universität Hamburg
Diskussion zwischen Kurt Biedenkopf und Harry Lehmann im Diskurstheaterstück von Patrick Frank »Wir sind außergewöhnlich« im Festspielhaus Hellerau/Dresden am 18. Oktober 2014
»Konstellation II – Gespräch zwischen Harry Lehmann und Tobias Schick«, moderiert von Stefan Fricke und Michael Rebhahn bei den 47. Internationalen Ferienkursen für Neue Musik in Darmstadt am 6. August 2014
»Conceptual Music and the Gehalt-Aesthetic Turn«, Lecture at the 47. Internationale Ferienkurse für Neue Musik in Darmstadt at the 5th of August 2014
»Debate: Darmstadt Forum I – New Conceptualism: A Dead End or a Way Out?«, with Dániel Péter Biró, Max Murray, Kai Johannes Polzhofer (Pro- A dead end) and Ashley Fure, Harry Lehmann, Martin Schüttler (Con- A way out) at the 47. Internationale Ferienkurse für Neue Musik in Darmstadt at the 4th of August 2014
»Autonome Kunstkritik«, Vortrag auf dem Symposium ›Festspiel der Zukunft II‹ am 17./18. Jänner 2014 an der Universität Salzburg
»Avant-garde Today. A Historical Model of the Modern Arts«, Lecture at the 3rd of December 2013 at the University of Antwerp
»Roundtable: Helmut Lachenmann und Harry Lehmann im Gespräch. Moderation: Armin Köhler«, SWR Studio Freiburg 13. September 2013 in Freiburg.
»The Gehalts-Aesthetic Turn of New Music«, lecture at the Experimentalstudio Academy Matrix at the 12th of September 2013 in Freiburg
»Polska. Music. Now«, debate with Harry Lehmann, Olga Smetanova, Clement Power and Ed McKeon at the 21st of September at the Music Festival Warsaw Autumn
»Die digitale Revolution der Musik«, Vortrag am 2. Juli 2013 an der Bauhaus-Universität/Musikhochschule ›Franz Liszt‹ in Weimar
»Religiöse Kunst – Reflexive Moderne«, Rede zur Ausstellungseröffnung ›Ikonolog – Kunst in Kirche‹ in der Feldbergkirche (b. Freiburg), am 16. Juni 2013
»Die gehaltsästhetische Wende der Neuen Musik und ihre übersprungene Geschichte«, Vortrag an der Hochschule für Musik und Theater Hamburg am 14. Juni 2013
»The Digital Revolution of New Music«, lecture on the conference ›New Perspectives on New Music‹ at the 14th of April 2013 at Goethe Institut Boston & Harvard University
»Ästhetische Formbildung und die Eigenwerte der Wahrnehmung«, Vortrag auf dem ›Imaging Science Symposium zur Formwerdung & Formgebung‹ am 26. Januar 2013 in der DENKEREI, Berlin
Musiktheater: »Wie man findet, was man nicht sucht«, Premiere an den Neuen Szenen der Deutschen Oper Berlin am 8. April 2013. Musik: Leah Muir / Text + Konzept: Harry Lehmann / Regie: Michael Höppner
»Relationale Musik«, Vortrag auf dem Symposium ›Das Theater um die Musiiik‹ am 14. Dezember 2012 an der Hochschule der Künste Bern
»Die gesellschaftliche Funktion der Kunst«, Vortrag zum Symposium ›Die nervöse Ordnung gereizter Denkmodelle‹ am Freitag, den 16. November 2012, an der Akademie der Bildenden Künste in Nürnberg
Buchpräsentation »Die digitale Revolution der Musik. Eine Musikphilosophie« zum jour fixe der Berliner Gesellschaft für Neue Musik am 1. November 2012 in der Galerie Mazzoli, Berlin
»Die gehaltsästhetische Wende der Künste. Ein Theoriemodell der ästhetischen Moderne«, Vortrag auf den Reichenauer Künstlertagen am 8. Oktober 2012 auf der Insel Reichenau
»Perspectives for music critique within the post-globalized web discourse«, Panel members: Harry Lehmann (GER) and representatives for Parergon (NO), Nutida Musik, (SE) and Seismograf (DK). Moderator: Eivind Buene, 11th of September 2012 at the Ultima Academy in Oslo
»Deinstitutionalization and Gehalts-Aesthetical Turn in New Music«, lecture at the 11th of September 2012 at the Ultima Academy in Oslo
»Music, Aesthetics, Digitalization«, lecture from Harry Lehmann and Johannes Kreidler, 11th of September 2012 at the Ultima Academy in Oslo
»Deinstitutionalization of Music in the Digital Age«, lecture at the 7th Conference of the Research Network Sociology of the Arts, 7th of September 2012 in Vienna
»Horizonte – Neue Musik und Philosophie«, Sendung des Bayrischen Rundfunks von Uli Aumüller und Peter Moormann, Donnerstag, 03.09.2012 von 22:05 bis 23:00 Uhr. (Ausschnitt mit Harry Lehmann und Musik von Johannes Kreidler)
»Horizonte – Neue Medien: neues Hören, neues Komponieren, neue Musik?«, Sendung des Bayrischen Rundfunks von Kristin Amme, Donnerstag, 23.08.2012 von 22:05 bis 23:00 Uhr. Mit Johannes Kreidler, Harry Lehmann und Anselm Venezian Nehls
»Die Bedeutung der Neuroästhetik für die ästhetische Theorie«, Vortrag vom 19. Juni 2012 an der Bauhaus-Universität in Weimar
»Von Sodom und Gomorra nach Berlin«, Powerpoint und Text von Harry Lehmann für das gleichnamige Musiktheaterstück der Komponistin Leah Muir, Uraufführung auf der Münchener Biennale am 15. Mai 2012
»Kitsch«, Vortrag an der Freien Universität am 15. Juni 2012 in Berlin
»Zehn Thesen zur Kunstkritik«, Vortrag an der Akademie der Bildenden Künste am 6. Februar 2012 in Nürnberg.
»Giving talks«, Podiumsdiskussion zwischen J. Kreidler, C. Gadenstätter, H. Lehmann im Rahmen des Festivals rainy days der Philharmonie Luxembourg am 2. Dezember 2011.
»Das Dispositiv der Neuen Musik«, Kurzvortrag auf der Tagung Ästhetisches Dispositiv des Instituts für Theorie vom 09.-12. November 2011 an der Zürcher Hochschule der Künste
»Die neuroästhetische Naturalisierung der ästhetischen Kategorien«, Vortrag auf dem VIII. Kongress Experimentelle Ästhetik der Deutschen Gesellschaft für Ästhetik vom 04.-07. Oktober 2011 an der Kunstakademie Düsseldorf
»A Theoretical Model of Aesthetic Modernity«, lecture at the Annual Conference Aesthetics and Politics of the ›Nordic Society of Aesthetics‹ from May 26.-28., 2011 in Copenhagen
»Die digitale Revolution der Musik«, Vortrag am Philosophischen Seminar der ›Westfälischen Wilhelms-Universität‹ am 25. Januar 2011 in Münster
»Digitale Demokratisierung«, Vortrag auf dem Symposium: Populär vs. elitär? an der ›Hochschule für Musik Carl Maria v. Werber‹ vom 1.-2. Oktober 2010 in Dresden
»Kunstkritik Online. Über die Chancen einer autonomen Kunstkritik«, Vortrag auf dem Symposium Autonome Kunstkritik?! der ›Akademie Schloss Solitude‹ vom 18.-19. Juni 2009 in Stuttgart
»Die Wiederkehr des Kunstwerks«, Diskussionsrunde unter Teilnahme von В. Анашвили, Д. Гутов, Е. Кикодзе, Х. Леманн, А. Осмоловский, А. Погорельский, В. Подорога, В.Сафронов, К. Чухров am 14. Mai 2009 in Moskau
»Zehn Thesen zur Kunstkritik«, Vortrag im ›Musik-Club der Züricher Hochschule der Künste‹ am 7. Mai 2009 in Zürich
»Der Techniklink der Künste. Wie die Industriemoderne die Avantgarde mobilisierte«, Vortrag zur Tagung Moderne und Historizität des ›Kollegs Friedrich Nietzsche‹ vom 11.-12. Februar 2008 in Weima
»Adieu Guillotine – Vom Urteil zur Werbung. Eine Diskussion über die gegenwärtige Situation der Musikkritik«, Podiumsdiskussion der ›Berliner Gesellschaft für neue Musik‹ am 4. Dezember 2008 in Berlin
»Die alltagsästhetische Doppeldifferenz«, Vortrag auf dem VII. Kongress Ästhetik und Alltagserfahrung der ›Deutschen Gesellschaft für Ästhetik‹ vom 29. September – 2. Oktober 2008 in Jen
»Die Sinnfrage der Kunst«, Vortrag an der ›Züricher Hochschule der Künste‹ am 22. Mai 2008 in Zürich
»Die Digitalisierung der Neuen Musik – Ein Gedankenexperiment«, Vortrag zur 62. Arbeitstagung des ›Instituts für Neue Musik und Musikerziehung‹, Thema: Spannungsfelder. Neue Musik im Kontext von Technik, Natur und Wissenschaft, vom 26.-29. März 2008 in Darmstadt
»Zur Kriterienbildung von neuer Kunst in Ost und West«, Referat an der ›Sächsischen Akademie der Künste‹ am 23. Januar 2008 in Dresden
»Die Kunst und ihre Kritik«, Vortrag zum Forschungskolloquium am 5. März 2008 an der ›Zeppelin Universität‹ in Friedrichshafen
»Was ein Ereignis zeitigt. Zu ›Sandschleifen‹ von Isabel Mundry«, Vortrag zum Kolloquium Weltbezüge in Musik an der ›Musikhochschule Carl Maria v. Weber‹ am 23. Februar 2008 in Dresden
»Kunst als Medium der geräuschvollen Koppelung von Wahrnehmung und Kommunikation«, Vortrag zur Konferenz Aisthesis und Medium der ›Universität Köln‹ vom 16.-17. November 2007 in Köln
»Thesen zur Kunstkritik«, Vortrag zum Symposium Musik & Gegenwart 2007 an der ›Hochschule für Musik und Theater Felix Mendelssohn Bartholdy‹ vom 13.-14. April 2007 in Leipzig
»Neutralisierte Indifferenz «, Vortrag auf dem Symposium Limina. Zur Indifferenz in zeitgenössischer Kunst und Musik im ›Festspielhaus Hellerau‹ vom 16.-18. März 2007 in Dresden
»Die historische Avantgarde und was aus ihr geworden ist«, Vortrag auf der Konferenz Avantgarde – eine unwichtige Episode? an der ›Hochschule für Musik Hans Eisler‹ vom 3.-4. November 2006 in Berlin
»Formensprachen der Kunst«, Vortrag auf dem Symposium Was heißt Form in der postmodernen Kunst vom 10.-11. Oktober 2006 in Ljubljan
»Die Avantgarde als Nullpunkt der Moderne«, Vortrag zum Kolloquium Freiräume und Spannungsfelder. Positionen der zeitgenössischen Musik heute des ›Europäischen Zentrums der Künste Hellerau‹ vom 5.-7. Oktober 2006 in Dresden
»Der schöne und der neue Klang – Zur Oper Zaide-Adama von Chaya Czernowin«, Vortrag zum Symposium Musiktheater der Gegenwart vom 15.-18. August 2006 in Salzburg
»Was ist Philosophie?«, Vortrag zum Kongress Was ist Philosophie? der Schweizerischen Philosophischen Gesellschaft vom 19.-20. Mai 2006 in Neuchatel
»Die Kunst der Reflexiven Moderne«, Vortrag zur 60. Arbeitstagung des ›Instituts für Neue Musik und Musikerziehung‹ zum Thema: Orientierungen. Wege im Pluralismus der Gegenwartsmusik vom 19.-22. April 2006 in Darmstadt
»Vom Verschwinden des Schönen in der Kunst«, Vortrag auf dem VI. Kongress Schöner neuer Mensch der ›Deutschen Gesellschaft für Ästhetik‹ vom 8.-10. November 2005 in Hannover
»St. Petersburg – Fotografische Perestroika einer kulturellen Identität«, Vortrag zum Kolloquium Kulturelle Identität während der ›18. Dresdener Tage der zeitgenössischen Musik‹ vom 1.-10. Oktober 2004 in Dresden
»Недееспособность искусства по его собственной вине« [»Die selbstverschuldete Unmündigkeit der Kunst«], Vortrag auf der Kant-Konferenz der ›Staatlichen Universität St. Petersburg‹ am 20. Juni 2004 in St. Petersburg
»Die gesellschaftliche Transformation Osteuropas«, Vortrag auf der Konferenz Probleme und Perspektiven der gesellschaftlichen Transformation an der Staatlichen Universität St. Petersburg vom 20.-22. Oktober 2004 in St. Petersburg
»Kritische Kunst heute«, Vortrag zur Konferenz Kritisches Komponieren an der Akademie Schloss Solitude vom 24.-26. September 2004 in Stuttgart
